Scopri come i fotografi reinventano i dipinti degli antichi maestri

“Art About Art” si presenta come un’esplorazione ponderata e stravagante delle connessioni tra passato e presente

Teresa Nowakowski

Corrispondente quotidiano

Mentre il Princeton University Art Museum è in fase di ristrutturazione, i suoi antichi dipinti rimangono a porte chiuse. Eppure, anche se conservate in magazzino, tali opere sono l’ispirazione dietro una nuova mostra, inaugurata il 19 agosto: “L’arte sull’arte: i fotografi contemporanei guardano i dipinti antichi”.

"Mentre ricostruiamo, volevo ricordare agli studenti e alla comunità in generale che nella collezione abbiamo meravigliosi dipinti antichi che non possiamo mostrare in questo momento", dice Ronni Baer, ​​curatore della mostra, a Casey Epstein dell'Observer -Grossolano.

“Art About Art” presenta le rivisitazioni di 13 artisti contemporanei di antichi capolavori. La mostra sarà esposta presso la galleria Art on Hulfish del museo mentre il museo principale è chiuso per lavori.

"Questa mostra rivela quanto vitale sia l'arte del passato per molti artisti che lavorano oggi", afferma Baer in una dichiarazione del museo. “La selezione incoraggerà gli spettatori a considerare come i fotografi contemporanei rispondono in vari modi a composizioni famose, cercano di esplorare le emozioni espresse nei dipinti storici, affrontano questioni di identità che erano pressanti allora come oggi e applicano le nuove tecnologie in modi sorprendenti”.

Le foto in mostra includono la Doppia Monna Lisa (Burro di arachidi e gelatina) di Vik Muniz, ispirata alle stampe di Andy Warhol degli anni '60. Il pezzo ricrea due volte il famoso Leonardo da Vinci: una volta nel burro di arachidi, una volta in gelatina.

In mostra anche un dittico della serie Lavatory Self-Portraits in the Flemish Style di Nina Katchadourian. L'artista si atteggia sia all'uomo che alla donna di una coppia fiamminga del XV secolo, utilizzando la carta igienica per ritrarre le caratteristiche distintive del loro abbigliamento.

In un'altra opera, Ori Gersht realizza una disposizione nello stile delle pitture di natura morta europee. Quindi distrugge il frutto al suo interno, catturando il momento esatto dell'esplosione.

La mostra fa parte della missione di Princeton di "assicurare che le opere del passato possano ancora essere intese come oggetti viventi, che respirano, che erano contemporanei nel loro tempo, e quindi hanno ancora la capacità di stimolare la ricerca", afferma James Steward, direttore del museo. , nel comunicato.

La mostra esplora temi secolari come “l'identità, la fugacità della vita e… il modo in cui scegliamo di vivere”, racconta Baer a Taylor Dafoe di Artnet. Ad esempio, Dot Matrix di Jeanette May, dalla serie Tech Vanitas, gioca sui dipinti vanitas dei Paesi Bassi del XVII secolo, che giustapponevano l'inevitabilità della morte alle trappole del benessere. Tuttavia, piuttosto che calici di seta o decorati, le foto di May presentano una tecnologia obsoleta messa da parte nella ricerca della prossima grande novità.

"Penso che la mostra offra opportunità di insegnamento stimolanti, sollevando domande sull'identità e l'iconicità e su come e perché gli artisti si impegnano con l'arte del passato", dice Baer all'Observer. Allo stesso tempo, tuttavia, lo spettacolo è progettato per avere un ampio appeal, offrendo esplorazioni di questioni esistenziali insieme a “momenti di divertimento, fantasia e scoperta”.

"Alcune opere d'arte sono serie", afferma Baer ad Artnet. "Ma spero che la gente venga e rida."

“Art About Art: Contemporary Photographers Look at Old Master Paintings” è in mostra presso Art on Hulfish a Princeton, nel New Jersey, fino al 5 novembre.

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Teresa Nowakowski | | PER SAPERNE DI PIÙ

Teresa Nowakowski è una giornalista cartacea e multimediale con sede a Chicago. Coprono storia, arte e cultura, scienza, viaggi, cibo e altri argomenti.